Plesna umjetnica Sonja Pregrad, dizajner i glazbenik Andro Giunio i novomedijski umjetnik Tin Dožić suautori su sinestezijskog rada o dodiru, koji je istovremeno koncert, audiovizualni performans i plesna izvedba. Koreografija utopije, pokret br. 2 pokretna je slika, šum i osjet frekvencija koje emaniraju različiti mediji dodirujući jedan drugi, odnosno, dodirujući senzorno i afektivno tijelo gledatelja. Za festival Ekstravagantna tijela: Ekstravagantna ljubav predlažu reiteraciju rada prilagođenu specifičnom prostoru Kina Korčula.
Koreografija utopije, pokret br. 2 oblikuje međuovisnost kao utopijski orga(ni)zam, to je izvedba koja se ispisuje iz neposrednog iskustva dodira. U izvedbi tražimo mjesta dodirivanja pokreta, zvuka i svjetla, gdje frikcija između njih postaje skup oscilacija. Promatramo ih kao jedno, tijelo minerala sagrađeno od različitih pulsirajućih tekstura i intenziteta, tijelo životinje u pokretu različitih udova, tijelo utopije različitih konzistencija. Gledateljev/ičin uron u iskustvo gledanja, slušanja i dodirivanja aktivno vibrira bivajući dijelom tog sinestetskog tijela. ”Postavljajući pitanje slobode Koreografija ulazi u intrigantan paradoks, podvlačeći upravo granice i ograničenja tijela, prostora, vremena, dodirujući stjenke materijalnosti u kojoj rad titra. U dojmu koji oblikuje sinestetička priroda izvedbe supostoji osjećaj slobode i osjećaj zatočenosti, apsolutna otvorenost i klaustrofobična
punoća...”, Ana Fazekaš, kulturpunkt.hr
Koreografija utopije, pokret br. 2Tin Dožić (HR), Andro Giunio (HR), Sonja Pregrad (HR)
Intermedijalni performans, 2018.
Tin Dožić (HR)
Tin Dožić završio je studij psihologije na Hrvatskim studijima Sveučilišta u Zagrebu i studij novih medija na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu. U svojoj umjetničkoj praksi često polazi od medija zvuka, a bavi se terenskim snimanjem, radijem, eksperimentalnom glazbom i multimedijalnim instalacijama. Svoj rad temelji na istraživanju medija, a područja interesa uključuju materijalnost medija, (mračnu) ekologiju, DIY kulturu, antropocen i geologiju, susret znanosti i umjetnosti, spavanje i snove. Izlagao je i nastupao na raznim platformama u Hrvatskoj i inozemstvu, samostalno i u kolaborativnim projektima. Dožićev rad "Pjesme za antropocen" osvojio je nagradu Zlatna lubenica na festivalu Media Mediterranea 2018. Bio je finalist nagrade Radoslav Putar 2019. i alumnus WHW akademije u generaciji 2019./2020. Kao član autorskog tima, Sven Sorić (vizualni identitet), Hrvoje Spudić (vizualni identitet), Sara Salamon (video animacija) i Tin Dožić (oblikovanje zvuka), dobitnik je Nagrade za mlade umjetnike (do 35 godina) na 55. zagrebačkom salonu primijenjene umjetnosti i dizajna za vizualni identitet 30. MBZ. Kao član dua Dožić i Udovčić, dobitnik je iste nagrade na 58. zagrebačkom salonu primijenjene umjetnosti i dizajna za rad "Šumska koliba". Sudjelovao je na brojnim domaćim i međunarodnim rezidencijama, među kojima su Summer Sessions (V2_, Rotterdam, Nizozemska, 2017.), Praznine 2021 (CultureHub Split, Hrvatska, 2021.) i Akademie Schloss Solitude (2023.). Član je HZSU.
Andro Giunio (HR)
Andro Giunio je freelance grafički dizajner, docent na Odsjeku medijskog dizajna Sveučilišta Sjever u Koprivnici i umjetnik. Završio je Studij dizajna pri Arhitektonskom fakultetu u Zagrebu te od 2012. djeluje kao samostalni dizajner, ponajviše u području kulture. Autor je brojnih publikacija, kataloga, plakata, glazbenih izdanja i vizualnih identiteta. Između ostalog, oblikovao je vizualne identitete festivala ŽednoUho i SuperUho (2013.–2015.), hrvatske izložbe na 57. Venecijanskom bijenalu "Horizon of Expectations", te bio koautor identiteta hrvatske izložbe na Praškom kvadrijenalu Ivan Marušić Klif: "Klizanje u nepoznato" (2019.). Stalni je dizajner festivala eksperimentalnog filma i videa 25 FPS. Autor je i vizualnih identiteta festivala i izložbi udruge Kontejner, među kojima su "Ekstravagantna ljubav" (2019.), "Touch Me Festival" (2020.) i "Device Art" (2021.). Dobitnik je nagrade za najbolje oblikovanje glazbenog albuma na festivalu TRESK #6 u Ljubljani za izdanje "Wanda & Nova Deivator: ARP 339" te posebnog priznanja na izložbi hrvatskog dizajna 19/20 za vizualni identitet festivala 25 FPS (2018.). Autor je publikacija "Time To Listen, Space To Experiment — Perspectives from Re-Imagine Europe 2017–2021" i "Arc-Hive — Case Studies and Life as an Object". Od 2019. član je neformalnog kolektiva M28, unutar kojeg surađuje s dizajnerima i umjetnicima poput Svena Sorića, Tina Dožića, Lane Grahek, Sare Salamon, Hrvoja Spudića, Luane Lojić, Vande Kreutz i Jasona Mullhausena.
Sonja Pregrad (HR)
Sonja Pregrad (1980.) plesna je i intermedijalna autorica, izvođačica i pedagoginja s magisterijem Solo/Dance/Authorship s Universität der Künste u Berlinu. Bavi se međuovisnošću medija, reaproprijacijom izvedbenih formata, (ne)materijalnošću plesa i koreografijom odnosa. U njenom radu pokret je uvijek zamišljen kao kontekstualizirana i relacijska gesta. U posljednjih 15 godina bila je autorica brojnih izvedbenih radova i suradnja predstavljenih u Hrvatskoj i inozemstvu. Dobitnica je Nagrade hrvatskog glumišta 2018., Nagrade UPUH-a za vođenje festivala Improspekcije i kolektivni izvedbeni rad Glečer, te posebnog priznanja na 26. Slavonskom bijenalu za izložbu/izvedbu Karnevalski šator hrđa na večernjem povjetarcu. Predaje na Odsjeku za animirani film i nove medije Akademije likovnih umjetnosti u Zagrebu i vodi umjetničku organizaciju Četveroruka.
